John Simkinin musiikilliset muistot: Osa II

(1) Billie Holiday , Outo hedelmä (1939)

Vuonna 1937 Abe Meeropol , juutalainen opettaja New York , näki valokuvan lynkkaus / Thomas Shipp ja Abram Smith . Myöhemmin Meeropol muisteli, kuinka valokuva 'vaivasi minua päiviä' ja inspiroi runon kirjoittamista, Outo hedelmä . Meeropol, jäsen Amerikan kommunistinen puolue , käyttäen salanimeä Lewis Allan, julkaisi runon lehdessä New Yorkin opettaja ja myöhemmin marxilainen lehti, Uudet messut .

Sosiologi, Arthur Franklin Raper se tilattiin vuonna 1930 tuottamaan lynkkausraportti. Hän havaitsi, että 3 724 ihmistä lynkattiin Yhdysvalloissa vuosina 1889–1930. 'Yli neljä viidesosaa heistä oli neekereitä, joista alle kuudesosaa syytettiin raiskauksesta. Käytännössä kaikki lynkkaajat olivat alkuperäisiä valkoisia. se, että useita uhreja kidutettiin, silvottiin, raahattiin tai poltettiin, viittaa sadistisiin taipumuksiin lynkkaajien keskuudessa. Kymmenettuhansista lynkkailijoista ja katsojista vain 49 nostettiin syytteeseen ja vain 4 on tuomittu.'

Näkemisen jälkeen Billie Holiday esiintyä klubilla, Kahvilayhdistys , sisään New York City , Meeropol näytti hänelle runon. Holiday piti siitä ja työskenneltyään sen kanssa Sonny White muutti runon lauluksi, Outo hedelmä . Levy nousi listalla sijalle 16 heinäkuussa 1939. Kappale kuitenkin tuomitsi Aika-lehti 'tärkeänä musiikillisen propagandan kappaleena'. Kansallinen värillisten ihmisten edistämisyhdistys (NAACP).

Meeropol pysyi aktiivisena Amerikan kommunistinen puolue ja suorittamisen jälkeen Ethel Rosenberg ja Julius Rosenberg vuonna 1953 hän adoptoi heidän kaksi poikaansa, Michael Meeropol ja Robert Meeropol . Hän opetti De Witt Clinton High Schoolissa Bronxissa 27 vuotta, mutta jatkoi laulujen kirjoittamista, mukaan lukien Frank Sinatra osuma, Talo, jossa asun . (1945). Kappale, joka on edelleen ajankohtainen Yhdysvalloille.

(kaksi) Jacques Brel , Älä jätä minua (1959)

Jacque Brel syntyi Belgiassa, mutta hänestä tuli suuri tähti Ranskassa 1950-luvulla. Hän oli naimisissa Therese Michielsen ja hän oli hänen kolmen lapsensa äiti. Hänellä oli kuitenkin myös rakastajatar, laulaja, Suzanne Gabriello . Vuonna 1959 Gabriello tuli raskaaksi ja kun Brel kieltäytyi jättämästä vaimoaan, jätti hänet. Brel vastasi kirjoittamalla laulun, Älä jätä minua (Älä jätä minua).

Vuonna 1966 annetussa haastattelussa Brel sanoi, että 'Ne me quitte pas' ei ollut rakkauslaulu, vaan pikemminkin 'hymni ihmisten pelkuruudelle' ja aste, jossa he olivat halukkaita nöyrtymään. Hän tiesi, hän sanoi, että se tuottaisi iloa naisille, jotka luulivat sen olevan rakkauslaulu, ja hän ymmärsi sen. Brel kuoli 49-vuotiaana vuonna 1978.

(3) Nat King Cole , Miltä näytät tänään (1991)

Vuonna 1936 Jerome Kern häntä pyydettiin kirjoittamaan elokuvan musiikki Swing aika (1936). Dorothy Fields hän sai tehtäväkseen kirjoittaa laulujen sanat. Oli erittäin epätavallista, että naiselle annettiin tämä mahdollisuus. Myöhemmin hän kirjoitti Kernin ensimmäisestä soittamisesta melodian Miltä näytät tänään pianolla hänen mielestään se oli niin kaunis, että hän murtui ja itki. Kern and Fields sai Oscar-palkinnon parhaasta alkuperäiskappaleesta 1936. Se oli ensimmäinen kerta, kun naislauluntekijä voitti tämän palkinnon.

Se on suosikkini rakkauslaulu, koska sanoitukset vangitsevat sen tunteen suhteen alussa, jonka tiedät kestävän. Ilon tunne, joka tapahtuu juuri silloin, kun menet ulos yöksi tietäen, että tulet takaisin ja jaat saman sängyn. ( Eric Clapton käyttää samaa teemaa kappaleessa Näytät upealta tänä iltana ). Jotkut saattavat väittää, että Fieldsin laulu on seksistinen, koska se korostaa liikaa fyysistä vetovoimaa. Kuitenkin, kun hän kirjoittaa: 'Kyllä, olet ihana, hymysi niin lämmin... Ihana, ei koskaan, älä koskaan muutu; Säilytä se hengästynyt viehätys; Etkö järjestäisi sen? Koska rakastan sinua. Juuri niin katsot tänä iltana.' Se on tunnustus siitä, että keho on vain heijastus ihmisen persoonasta.

Muita Dorothy Fieldin kappaleita ovat: En voi antaa sinulle muuta kuin rakkautta (1928), Aivan kuten sinä (1930), Käytössä Kadun aurinkoinen puoli (1930), Älä syytä minua (1933), Olen Mood for Love (1935), Hieno romanssi (1936), Poimi itsesi (1936), Et voisi olla söpömpi (1938), Katso ketä rakastunut (1959), Jos ystäväni näkisivät minut nyt (1966), Suloinen hyväntekeväisyys (1966), Elämän Rytmi (1966) ja Iso Kuluttaja (1966).

Fred Astaire lauloi kappaleen alun perin elokuvassa ja se saavutti listan ykköseksi vuonna 1936. En ole suuri Astairen äänen fani, ja se on lähes täysin vailla intohimoa. Billie Holliday vuonna 1936 äänitetty jazzversio on erittäin hyvä, mutta vaikka se on naisen kirjoittama, se on todella miehen laulu. En pidä versiosta Frank Sinatra jolla oli hitti sen kanssa vuonna 1961, kun hän laulaa sitä flippant-sävyllä. Tony Bennett Vuoden 1958 versio ei ole huono, mutta olen valinnut sen laulamaan yksi suosikkilaulajistani, Nat King Cole .

(4) Barbara Cook Menetän järkeni (1985)

Olen suuri musiikin ystävä Stephen Sondheim . Hän ryntäsi näyttämölle vuonna 1957, kun hän kirjoitti sanoitukset länsipuolen tarina . Hän seurasi tätä sarjalla ohjelmia, joissa hän kirjoitti musiikin ja sanoitukset. Olen valinnut kappaleen, Menetän järkeni , hänen esityksestään, Hulluja (1971). Se on alkuperäinen tuotanto, jonka se lauloi Dorothy Collins . Suosikkiversioni on kuitenkin loistava Barbara Cook joka esiintyi vuoden 1985 tuotannossa. Cook oli tähti 1950-luvulla alkuperäisen Broadway-musikaalin pääosassa Tavallinen ja hieno (1955), Candide (1956) ja Musiikkimies (1957).

Hän ei pystynyt selviytymään menestyksestään useiden vuosien ajan masennuksen, liikalihavuuden ja alkoholismin kanssa. Lopulta hän lopetti juomisen ja palasi päärooliin elvyttämisessä Hulluja Vuonna 1985. Laulu kertoo rakkauden hulluudesta ja ongelmista, joita syntyy, kun rakkautta ei palauteta. 'Sanoit rakastavasi minua. Vai olitko vain ystävällinen. Haluan sinut niin. Tuntuu kuin menettäisin mieleni.'

(5) Randy Crawford , Kaiken täytyy muuttua (1976)

Kaiken täytyy muuttua ilmestyi Randy Crawfordin debyyttialbumilla. Sen on kirjoittanut jazzlaulaja, Benard Ighner , ja hän lauloi sen Quincy Jones albumi Kehon lämpö vuonna 1974. Crawfordilla on ollut vain yksi top 40 -hitti Yhdysvalloissa, kun hän oli vieraileva laulaja Ristiretkeläiset Top 40 -hitti Street Life . Hänellä on kuitenkin ollut viisi Top 20 -hittiä Isossa-Britanniassa, mukaan lukien Jonain päivänä lennän pois (1980), Saatat tarvita jonkun (1981) ja Sateinen yö Georgiassa (1981). Hänellä oli myös kuusi Britannian Top 10 -albumia. Amerikkalaisuudestaan ​​​​huolimatta hän voitti parhaan brittiläisen naissoolotaiteilijan tunnustuksena suosiosta Yhdistyneessä kuningaskunnassa vuoden 1982 Brit Awards -gaalassa.

(6) Pölyinen Springfield, Rakkauden katse (1967)

Olen ollut fani Burt Bacharach ja Hal David siitä lähtien kun kuulin ensimmäisen kerran Elämäni tarina kirjoittaja Marty Robbins (1957) Muita tämän parin mahtavia kappaleita ovat mm Herään itkemään kirjoittaja Chuck Jackson (1959), Toinen Tear Falls (1962) kirjoittanut Gene McDaniels (1962), Tee siitä helppoa itsellesi kirjoittaja Gerry Butler (1962), Älä pakota minua ohi kirjoittaja Dionne Warwick (1962), Kaksikymmentäneljä tuntia Tulsasta kirjoittaja Gene Pitney (1963), Ota yhteyttä minuun kirjoittaja Lou Johnson (1963), Vaimoja ja rakastajia kirjoittaja Jack Jones (1963) ja Kulje ohitse ja Jokainen, jolla oli sydän kirjoittaja Dionne Warwick (1963) ja Maailma tarvitsee nyt rakkautta kirjoittaja Jackie DeShannon (1965).

Hal David on aina ollut aliarvostettu sanoittajana, ja tämä näkyy Rakkauden katse (1967). Kappaleesta on tehty useita hienoja äänityksiä. Sen äänitti ensin instrumentaalina Stan Getz . Muita hyviä tallenteita löytyy Gladys Knight ja Isaac Hayes . Paras versio on kuitenkin se, joka ilmestyi Casino Royale ääniraita tekijältä Pölyinen Springfield . Se alkaa sanoilla 'Rakkauden ilme on silmissäsi. Katse, jota hymysi ei voi peittää. Rakkauden ilme kertoo paljon enemmän kuin vain sanat voisivat sanoa.' Parin ensitapaamisesta on kirjoitettu: 'Sinulla on rakkauden ilme. Se on kasvoillasi. Katse, jota aika ei voi pyyhkiä. Vauva, ole minun, tänä iltana. Olkoon tämä vain sen alkua monta tällaista yötä.'

(7) Janis Ian , Seitsemäntoista (1975)

Janis Ian kirjoitti ja äänitti ensimmäisen hittinsä, Yhteiskunnan lapsi 14-vuotiaana. Jotkin radioasemat pitivät kappaleen teemaa rotujen välisistä suhteista tabuna ja poistivat sen soittolistoiltaan tai kielsivät sen vastaavasti. Kappaleen seurauksena hän sai vihapostia ja tappouhkauksia vastauksena kappaleeseen, ja Atlantassa sitä soittanut radioasema poltettiin. Kesällä 1967 kappale saavutti Billboard Hot 100 -listan sijan 14 myytyään 600 000 kappaletta ja albumia 350 000 kappaletta. Sisällyttämäni versio on se, jossa hän esitti sen esittelyn kanssa Leonard Bernstein .

Vaikka hänen albuminsa myivät hyvin, häntä pidettiin yhden hitin ihmeenä julkaisuun asti Seitsemäntoista vuonna 1975, kun se saavutti Billboard Hot 100 -listan ykköseksi. Hän inspiroitui kirjoittamaan singlen luettuaan New York Times artikkeli nuoresta naisesta, joka uskoi, että hänen elämänsä paranee debutanttipallon jälkeen ja hänen myöhemmästä pettymyksestään, vaikka se ei tapahtunutkaan. Se muistutti hänen kokemuksiaan teini-iässä.

Opin totuuden seitsemäntoistavuotiaana
Se rakkaus oli tarkoitettu kauneuskuningattarille
Ja lukiotytöt, joilla on selkeät hymyt
Joka meni nuorena naimisiin ja jäi sitten eläkkeelle
Ystävänpäivä, jota en koskaan tiennyt
Perjantai-illan nuorten huijaukset
Käytettiin vielä yhteen kauniiseen
Seitsemäntoistavuotiaana opin totuuden
Ja ne meistä, joilla on vaurioituneet kasvot
Sosiaalisen armon puute
Epätoivoisesti jäi kotiin
Rakastajien keksiminen puhelimessa

Kappale oli suuri hitti, sillä se sijoittui Billboard Hot 100 -listan sijalle 3, Adult Contemporary -listalla 1 ja voitti vuoden 1976 Grammy-palkinnon parhaasta poplauluesityksestä. Albumi Rivien välistä nousi myös Billboardin albumilistan ykköseksi. Albumi olisi platinasertifioitu yli miljoonan Yhdysvalloissa myydyn kappaleen myynnistä. Ystävänpäivänä 1977 Ian sai 461 ystävänpäiväkorttia, koska hän ilmoitti sanoissa, ettei hän koskaan saanut yhtäkään teini-ikäisenä.

(8) Judee Sill , Helmi (1973)

Judee Sillillä oli vaikea lapsuus. Hänen isänsä kuoli nuorena, eikä hän koskaan tullut toimeen isäpuolensa kanssa. Hänen kapinaansa kuului osallistuminen kuuteen aseelliseen ryöstöön. Lopulta hänet pidätettiin ja hän vietti yhdeksän kuukautta uudistuskoulussa, jossa hän toimi kirkon urkurina ja 'oppi paljon hyvää musiikkia', mukaan lukien gospel-musiikkia. Myöhään teini-iässä hän käytti huumeita. Vuonna 1966 hän meni naimisiin pianisti Robert Harrisin kanssa, mutta molemmista tuli heroiiniriippuvaisia. Hän turvautui prostituutioon ja ryöstöihin tukeakseen tapaansa. Tämä johti uuteen vankeusrangaistukseen, mutta vapautuessaan hän ryhtyi välittömästi työskentelemään kokopäiväiseksi esiintyväksi taiteilijaksi.

Sill kohtasi Graham Nash ja David Crosby ja kiersi heidän kanssaan jonkin aikaa avausnäytöksenä. Nash esitteli hänet David Geffen joka tarjosi hänelle sopimusta uuden Asylum-yhtiönsä kanssa. Nash tuotti ensimmäisen albuminsa ensimmäisen singlen, Jeesus oli ristintekijä , joka julkaistiin lokakuussa 1971. Albumi, Judee Sill , ja single ei ollut kaupallinen menestys. Hänen toinen albuminsa, Sydänruoka , myi myös huonosti, mutta hän menetti sopimuksensa Geffenin kanssa, kun hän ilmoitti tämän olevan homo.

Sill kommentoi, että hänen laulunsa oli kirjoitettu saamaan ihmiset tuntemaan olonsa paremmaksi, vaikka ne kirjoitettiin usein hänen ollessaan masentunut. Hän myönsi, että hänelle oli annettu useita taukoja, mutta hän oli tuhlannut ne eikä ansainnut saada enää. Sill oli siksi alistunut kohtalostaan. Sillin ystävät ovat sanoneet, että häneltä puuttui sietokyky selviytyä epäonnistumisesta. Sill putosi musiikkielämästä. Hän kuoli huumeiden yliannostukseen eli 'akuuttiin kokaiini- ja kodeiinimyrkytykseen' 23. marraskuuta 1979 asunnossaan. Muistokirjoitusta ei julkaistu, ja monet hänen ystävänsä eivät olleet tienneet hänen kuolleen monien vuosien ajan. Radiodokumentti, nimeltään Judee Sillin nero , esitettiin vuonna 2014.

Judee Sillin musiikki ei todellakaan heijasta hänen elämänhistoriaansa. Hänen äänensä ei sisällä itsesääliä tai vihaa. Sen sijaan on voimakasta lempeyttä, joka näyttää hyväksyvän hänen kohtalonsa. Jokainen näiden kahden albumin kappale on kokemisen arvoinen, mutta tässä on joitain ehdotuksia: Crayon Angels , Suudelma , Lady-O , Mieheni rakkaudessa , Arkkityyppinen mies , Olen ohi , Karitsa juoksi karkuun kruunun kanssa ja Lahjoittaja . olen valinnut Helmi joka kertoo hänen etsistään huumeta (helmeä), joka poistaa kivun.

Olen etsinyt jotakuta
Kuka myy totuutta punnalla
Sitten näin jälleenmyyjän ja hänen ystävänsä
Saapukaa, mutta heidän lahjansa näyttivät synkiltä
Nyt olen kyllästynyt roikkumaan,
Showdownia odotellessa
Etkö näe, minun täytyy ajaa ne ulos
Koska helmi on aivan mutkan takana
Kaunis helmi, milloin tulet takaisin?
Mysteerit paljastuvat ja tulevat niin selkeiksi,
Kun tunnen sinut lähellä...
Löysin tien itseni ulkopuolelle
Saadakseni henkeni nousemaan,
Ja voisin nousta ylös
Mutta köydeni oli tehty tuulesta

(9) Nick Drake , Jokimies (1969)

Nick Drake, lahjakas lauluntekijä, solmi sopimuksen Island Recordsin kanssa ollessaan 20-vuotias, kun hän opiskeli Cambridgen yliopistossa, ja julkaisi debyyttialbuminsa, Viisi lehtiä jäljellä , vuonna 1969. Hän teki vielä kaksi albumia, Breaker Layter (1971) ja Vaaleanpunainen kuu (1972). He kaikki saivat huonoja arvosteluja musiikkilehdissä ja vain John Peel ja Bob Harris soitti sen radiossa. Yksikään albumeista ei myyty yli 5 000 kappaletta alkuperäisen julkaisun yhteydessä. Hänen haluttomuutensa esiintyä livenä tai antaa haastatteluja vaikutti hänen kaupallisen menestyksensä puutteeseen.

Drake kärsi masennuksesta ja vetäytyi vuonna 1972 esiintymisestä ja vetäytyi vanhempiensa kotiin Warwickshiren maaseudulle. Hän paheksui taantumista, hän myönsi, että hänen sairautensa teki sen tarpeelliseksi. 'En pidä siitä kotona', hän sanoi äidilleen, 'mutta en kestä sitä missään muualla.' John Martyn kirjoitti laulun, Kiinteä ilma , Drakesta ja kuvaili häntä vetäytyneimmäksi ihmiseksi, jonka hän oli koskaan tavannut.

26-vuotiaana Drake kuoli 30 amitriptyliinipillerin, määrätyn masennuslääkkeen, yliannostukseen. Hänen kuolinsyyksi määritettiin itsemurha. Se tapahtui vasta hänen retrospektiivisen albuminsa julkaisun myötä Hedelmäpuu vuonna 1979, että hänen työtään arvostettiin. Hänen kuolemansa jälkeen noin 2,5 miljoonaa Nick Draken albumia on myyty Isossa-Britanniassa ja Yhdysvalloissa. Olen valinnut Jokimies , laulu, joka Joe Boyd , hänen tuottajansa, jota pidettiin hänen ensimmäisen albuminsa keskipisteenä.

(10) Corinne Bailey Rae , Kuin tähti (2005)

Corinne Bailey Rae julkaisi debyyttialbuminsa, Corinne Bailey Rae helmikuussa 2006, ja siitä tuli vain neljäs naispuolinen brittiläinen näyttelijä historiassa, jonka ensimmäinen albumi debyyttisi ykkösenä. Vuonna 2007 Bailey Rae oli ehdolla kolmelle Grammy- ja kolmelle Brit Awards -palkinnolle ja voitti kaksi MOBO-palkintoa. Albumia myytiin maailmanlaajuisesti yli neljä miljoonaa kappaletta.

Kuitenkin vuonna 2008 hänen miehensä, muusikko, Jason Rae, kuoli huumeiden yliannostukseen. Tämä vaikutti huonosti hänen uraansa ja hänen jatkoalbumiinsa, Meri ilmestyi vasta 2010 ja myi vain 156 000 kappaletta. Hänen ensimmäinen singlensä, Kuin tähti , saavutti 40. sijan sadan parhaan joukossa. Hänen toinen julkaisunsa, Laita levysi päälle , menestyi paremmin ja saavutti listan toisen sijan. Kappale voitti Grammy-ehdokkuuden Vuoden lauluksi vuonna 2007. Kolmas single, Sää Päässäni , onnistui myös erittäin hyvin. Olen valinnut hänen ensimmäisen singlensä, jonka hän kirjoitti Jason Raesta.

(yksitoista) Bat for Lashes , Daniel (2009)

Natasha Khan syntyi englantilaiselle äidille ja pakistanilaiselle isälle. Khan joutui rotuväkivallan kohteeksi lukion aikana, koska hän oli pakistanilainen, hän pelasi kouluvieraana, ja hänet erotettiin kirottuaan ja heitettyään tuolilla opettajaa kohti. Hän muisteli myöhemmin: 'Olin ulkopuolinen koulussa. Kun palasin erotuskiellosta, he olivat kertoneet pienelle kaveriporukalle, että minulla oli siellä, että he eivät saaneet puhua minulle, koska minulla oli todella huono vaikutus. Sitten tuli aika yksinäistä.'

Vuonna 2000 Khan muutti Brightoniin ja opiskeli musiikkia ja kuvataidetta Brightonin yliopistossa. Valmistuttuaan tutkinnon Khan suoritti NVQ-tutkinnon leikkityössä ja lastenhoidossa ja työskenteli lastentarhanopettajana ja omisti vapaa-aikansa kappaleiden kehittämiseen, demojen äänittämiseen ja keikkailemiseen Brightonissa. Hän julkaisi ensimmäisen albuminsa, Turkista ja kultaa Vuonna 2006. Se sai laajaa suosiota musiikkikriitikoilta, mutta sillä ei ollut juurikaan vaikutusta yleisöön. pidän erityisesti Surulliset silmät tältä albumilta.

Kaksi poikaa Vuonna 2009 julkaistu julkaisu oli paljon menestyneempi myymällä 250 000 kappaletta maailmanlaajuisesti ja yhden, Daniel , albumilta, ylsi listalla sijalle 34. Kummitusmies seurasi vuonna 2012. Se debytoi kuudenneksi Britannian albumilistalla, myi 13 334 kappaletta ensimmäisellä viikollaan, mutta laski nopeasti. Sinkku, Laura Albumin tukemiseksi julkaistu 144 listalla. Morsian julkaistiin vuonna 2016 ja debytoi yhdeksänneksi Britannian albumilistan ensimmäisellä viikolla myydyllä 8 242 kappaleella. Se sai jälleen kerran hyviä arvosteluja, mutta epäonnistui kaupallisesti. Ajattelin, että hänellä olisi sellainen ura Kate Bush , mutta ymmärsin väärin.

(12) Käsien näyttäminen , Maalaiselämä (2009)

Käsien näyttäminen ovat englantilainen akustinen folk-duo, jonka laulaja-lauluntekijä perusti vuonna 1986 Steve Knightley (kitarat, mandoliini, mandocello, cuatro) ja säveltäjä ja multi-instrumentalisti Phil Beer (laulu, kitarat, viulu, alttoviulu, mandoliini, mandocello). Joskus he esiintyvät laulajan ja kontrabasistien kanssa Miranda Sykes . Heidän laulunsa käsittelevät usein nykyajan sosiaalisia kysymyksiä ja havainnollistavat usein ajankohtaisia ​​huolenaiheita historiallisten kertomusten kautta. Knightleyä on kuvattu 'maaseudun köyhien soraääniseksi edustajaksi'.

Show of Hands ovat luoneet erilaisen liiketoimintamallin. He julkaisevat omia levyjään perustuen läheiseen suhteeseensa kasvavaan ja omistautuneeseen fanikuntaansa luodakseen täysin itsenäisen tavan työskennellä. Heillä on erittäin suuri seuraaja Länsimaassa, ja vuonna 2006 heidät äänestettiin 'kaikkien aikojen suurimmiksi devonilaisiksi' Devon Country Councilin järjestämässä kyselyssä, joka päihitti Sirin. Francis Drake ja Agatha Christie .

Juuret , julkaistiin singlenä vuonna 2008. Se kirjoitettiin vastauksena kirjoittajan huomautukseen Kim Howells (kun kulttuurin ja urheilun alivaltiosihteeri), että 'ajatus kolmen somersetin kansanlaulun kuuntelusta kuulostaa helvetiltä'. Laulu kutsuu juhlimaan brittiläistä kulttuuria sen monimuotoisuudessa. Heidän oli kuitenkin pakko ryhtyä oikeustoimiin häntä vastaan Britannian kansallispuolue lopettaa radan käytön rallissa. Show of Hands auttoi perustamisessa Folk Fasismia vastaan . Muita kappaleita ovat mm Maalaiselämä (maaseudun köyhistä), Pitäjä (sotilaat ensimmäisessä maailmansodassa) ja Bristol Slaver (Britannian orjakauppa).

Vuonna 2009 Show of Hands julkaistiin Ylimielisyys Tietämättömyys ja ahneus . Se oli laulu, joka antoi äänen julkiselle raivolle pankkiireille ja sitä seuranneelle kriisille, joka sisälsi sanat.

Halusin vain kodin
Ja katto päämme päällä
Jossain voisimme kutsua omaamme
Tunne olosi turvallisemmaksi sängyissämme
Siellä satoi rahamyrsky
Se kosketti vain maata
Ottamallani lainalla en pysty maksamaan takaisin
Ja kultaa, jonka löysit
Jokaisella kaukalolla pysähdyt syömään
Ylimielisyytesi, tietämättömyytesi ja ahneutesi kanssa
En ole koskaan ollut varovainen mies
Kulutan enemmän kuin minulle maksetaan
Mutta ne, joilla on jotain syrjään
Ovat niitä, jotka olet pettänyt
Bonusten ja kulujen kanssa
Lapioit kurkustasi alas
Nyt purit kättä, joka ruokki sinua
Rakas Jumala, toivottavasti tukehtut
Jokaisella kaukalolla pysähdyt syömään
Ylimielisyytesi, tietämättömyytesi ja ahneutesi kanssa
Sinä olet jahdillasi, me olemme polvillamme
Ylimielisyydestäsi, tietämättömyydestäsi ja ahneudestasi

Tekijä: John Simkin ( [email protected] ) © Syyskuu 1997 (päivitetty tammikuu 2020).